"Given"은 음악과 이를 둘러싼 관계의 아름다움과 복잡성을 포착한 일본 애니메이션으로, 특히 사랑, 상실, 개인적 성장이라는 주제에 초점을 맞춥니다. 나츠키 키즈의 만화를 원작으로 한 "Given"은 10~20대의 젊은 음악가들이 모여 밴드를 결성하여 만들어 가는 세계를 보여줍니다. 단순한 음악 스토리인 듯 보이나 동성끼리의 로맨스와 개인의 트라우마가 뒤섞인 복잡한 감정의 전개로 주요 캐릭터들의 내적 성찰과 성장의 과정을 보여줍니다. ㅏ픔과 성장에 초첨을 맞춘 스토리라인, 매력적인 캐릭터, 감성 폭발 음악 공연으로 "Given"은 골수팬을 확보하며 꾸준한 인기를 얻고 있습니다. 이번 포스팅에서는 다소 색다른 매력을 지닌 "Given"의 줄거리, 주요 캐릭터, 하이라이트를 살펴보겠습니다.
줄거리
"Given" 기타 연주에 대한 열정을 잃은 고등학생 리츠카 우에노야마의 이야기로 시작합니다. 어느 날, 그는 같은 학교 한 구석에서 줄이 망가진 기타를 든 소년 사토 마후유를 만나고, 마후유가 기타를 고쳐달라는 요청에 흥미를 느낍니다. 기타에 대해 어떠한 상식도 없고 연주도 할 수 없었던 마후유는 기타줄을 고쳐준 후 테스트하는 우에노야마를 보며 기타를 배우고 싶다며 우에노야마에게 끈질기게 부탁하고, 그런 마후유를 보며 우에노야마는 알 수 없는 매력을 느낍니다. 두 사람이 함께 보내는 시간이 늘어나면서, 우에노야마는 마후유가 과거의 감정적 상처, 특히 전 남자친구 유키의 죽음으로 인한 상처에서 벗어나지 못하고 있다는 것을 알게 됩니다.
우에노야마가 마후유에게 기타 연주를 가르치면서 두 사람은 더욱 가까워집니다. 음악은 마후유에게 표현의 한 형태가 되고, 음악을 통해 그는 천천히 자신의 과거에 대해 털어놓기 시작합니다. 같은 밴드의 동료이자 선배인 하루키 나카야마와 아키히코 카지와 함께하는 그들은 기존의 밴드이름을 Given으로 변경하여 활동합니다. 밴드활동을 하며 이들은 자신의 감정을 발견하고 서로에 대한 애정을 확인하는 등 감정의 발화를 경험합니다. Given이란 이름으로 첫 무대에 선 그날, 마후유는 유키에 대해 추억하며 만든 가슴 아프지만 아름다운 노래를 처음 선보이며 관객들과 밴드의 멤버들에게 깊은 감동을 주며, 이는 이 시리즈에서 가장 인상 깊은 장면입니다.
처음에는 마후유의 슬픔에 초점을 맞추며 진행되던 시리즈는 곧 우에노야마가 그에 대해 느끼는 감정이 변화하는 과정으로 시선이 전환되며 그들의 로맨틱한 관계가 시작됩니다. 밴드활동을 하며 이뤄지는 그들의 관계와 사랑, 또한, 다른 두 멤버의 감정적 갈등과 사랑까지, 이 작품은 동성에게 느낀 순수한 첫사랑과 이로 인한 혼란에 대해 섬세하게 다룬 작품이라 할 수 있습니다.
주요 캐릭터
리츠카 우에노야마 : "Given"의 중심인물로, 밴드의 기타리스트 역할을 합니다. 한때 열정적으로 기타 연주를 하였다가 마후유를 만날 시기까지 열정이 사그라든 채 기계적으로 음악을 하고 있었습니다. 처음에는 마후유의 조용한 듯 강렬하지만 알 수 없는 미스터리에 끌렸지만, 계속해서 마후유와 음악을 통해 만남이 이어지고 마후유에 대해 차츰 알아가면서 동성인 마후유에 대한 끌림을 확인합니다. 우에노야마의 캐릭터 아크는 음악에 대한 열정이 되살아나는 것뿐만 아니라 사춘기 남성이 자신의 감정을 이해하며 자신의 성적 취향을 받아들이는 것에 관한 것입니다. 감정적 초연에서 깊은 감정적 참여로 변화하는 그의 여정은 이 작품의 주요한 주제 중 하나입니다.
사토 마후유 : 이 시리즈에서 가장 수수께끼 같은 캐릭터입니다. 수줍고 내성적인 마후유는 어린 시절부터 친구였던 남자친구 유키의 비극적인 죽음에 큰 상실을 겪고 아픔에서 헤어 나오지 못하고 있습니다. 유키가 남기고 간 기타를 통해 리츠카를 알게 되고 리츠카를 통해 음악을 배우며 리츠카와 보다 진지한 관계로 발전하며 표현하지 못했던 감정을 조금씩 표현하기 시작합니다. 시리즈 전반에 걸친 그의 변화는 미묘하지만 강렬한 인상을 주며, 자신의 고통에 직면하여 언어로 표현하는 법을 배우며 치유되기 시작합니다. 그의 나약하고 연약한 모습은 보는 이들로 하여금 보호본능을 자극합니다. 마후유가 합류한 이후 첫 공연에서 보컬을 맡은 마후유가 죽은 유키에 대해 절절하게 뱉어내는 노래는 이 시리즈에서 가장 감동적인 순간으로, 음악을 통한 치유를 보여줍니다.
나카야마 하루키와 카지 아키히코 : 밴드의 다른 멤버인 하루키와 아키히코는 각자 복잡한 감정적 서사를 가지고 있습니다. 베이시스트인 하루키는 밴드의 드러머인 아키히코를 짝사랑하며 그룹 내에서 미묘한 긴장감을 조성합니다. 하지만 아키히코는 고등학생 시절 첫사랑과 아직도 관계를 이어오며 복잡한 감정을 갖고 있어 하루키와도 감정적으로 복잡한 상태에 놓입니다. 이 둘은 보다 성숙하고 어른스러운 관계를 나타내며 고등학생인 리츠카와 마후유의 아직은 미숙한 사랑과 대비되는 모습을 보여주며 균형을 잡아줍니다. 그들의 개인적인 갈등과 둘 사이의 관계 변화는 이 시리즈에 보다 풍성한 스토리라인을 형성하며 변화하는 사랑과 그 진실에 직면했을 때 겪는 아픔과 고통을 여실히 보여줍니다.
하이라이트
감정적 스토리텔링 : "Given"의 가장 매력적인 측면 중 하나는 절제된 스토리텔링을 통해 복잡한 감정을 전달하는 능력입니다. 극적인 독백이나 감정의 노골적인 표현에 의존하기보다는 일상의 어떤 순간이나 음악 공연을 통해 감정이 자연스럽게 전개되도록 합니다. 특히 상실의 아픔을 극복하는 방법과 이를 딛고 앞으로 나아가는 방법은 섬세하면서도 예민하게 다뤄집니다. 유키의 죽음 이후 마후유가 자신을 표현하려는 내면의 갈등은 시청자들에게 깊은 공감을 불러일으키는 섬세한 사실주의로 묘사됩니다. 자신의 감정표현을 서두르지 않고 각자의 속도에 맞춰 나름의 방법으로 상대에게 자신의 감정을 전달하는 섬세한 표현력이 뛰어난 작품이라 할 수 있습니다.
음악을 통한 치유 : "Given"에 있어 음악은 배경이 아니라 생명선이라 할 수 있습니다. 밴드의 공연은 아름답게 애니메이션화되어 라이브 음악의 생생한 에너지를 포착하는 반면, 노래 자체에는 감정적 무게감이 가득합니다. 마후유가 유키에 대해 쓴 노래를 처음 공연하는 장면은 숨 막힐 정도로 아름답습니다. 이는 마후유나 마후유를 둘러싼 사람들 뿐만 아니라 관객들에게도 카타르시스의 순간입니다. 이 작품에서는 음악을 소통, 치유, 감정적 해방의 은유로 사용합니다. Given은 음악이 캐릭터의 감정 여정과 얼마나 깊이 얽혀 있는지 쉽게 이해할 수 있게 합니다.
LGBTQ+ 표현 : "Given"은 LGBTQ+ 관계에 대한 진정성 있는 묘사가 돋보입니다. 이 스토리의 핵심인 우에노야마와 마후유의 로맨스는 결코 과장되지 않습니다. 이 작품은 각 인물들의 감정 변화를 섬세하게 다루며 이를 통한 관계의 변화를 세심하게 표현해 줍니다. 우정에서 로맨스로 이어지는 그들의 관계가 느리게 전개되는 모습은 유기적으로 느껴지고 흔한 은유나 진부함을 피합니다. 게다가 하루키와 아키히코 사이의 역동성은 동성애 관계에 대한 보다 성숙한 모습을 보여주며 시리즈의 사랑에 대한 다층적 탐구에 더욱 기여합니다.
결론
"Given"은 진심 어린 감성적 뉘앙스가 있는 스토리를 전달하는 데 뛰어난 애니메이션입니다. 음악, 로맨스, 슬픔과 치유의 주제가 독특하게 어우러져 있습니다. 신중하게 만들어진 캐릭터 아크, 아름다운 애니메이션, 강력한 사운드트랙을 통해 "Given"은 시청자에게 깊은 감동을 주었습니다. 잔잔하지만 아름다운 어린 시절 첫사랑, 음악을 통한 감정의 치유를 경험해 보고 싶다면 이 작품을 감상해 보시길 추천드립니다.